海如的......大頭鏡: 2007作品

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2007-11-26

關於徵求媽媽們的身體書寫--參與創作計畫

有些討論與補充PO文,以及那個計畫的展場規劃草圖
和部分媽咪們的作品小圖

都在我的另一個OBS虛線空白格中,歡迎來玩
http://tw.myblog.yahoo.com/hairu-say/article?mid=1776&prev=-1&next=2040

有意願試試玩玩的人,最慢12月中旬一定要寄給我啦~
不然就自己洗照片去現場貼囉!

2007-10-30

作品5. 天下的媽媽都是一樣的? --拾願與形塑

(作品中心局部照片: 母親皮膚上彷彿被拓印的文字願望10張 --- 健康. 快樂. 聰明. 幸福. 勇敢. 愛心. 禮貌. 自律. 勤快. 競爭力)

作品說明：

我相信天下的媽媽對子女的愛和願意付出的意願都是一樣的，但每個媽媽能給的方式、程度都不一樣。

更重要的是，每個媽媽都是獨立的主體，活在與周遭人事物環境的互動中，有自己的感受想法、主觀意願，和生活方式，是不容被定型化讚揚與剝削。

除了身為母親時自然會對孩子所可能產生的期許,以及社會附加母親要教育孩子所能是的期待

我希望透過網路連結媽媽族群，在自己的身體上書寫出各種不一樣真實的聲音(小小但真實存在的聲音)(見下方參考圖片)，

沒有過份的誇大與讚美，

我們不需要那種方式鼓勵女人當母親，

卻也仔細品味享受當女人成了母親的經驗，與審視自我的願望和期待。

類似迴圈的進行自然呈現這個議題：

由我自身成為媽媽藝術家的質疑，徵求網路媽媽族群的身體書寫，繼而至展覽現場邀請觀眾不分男女老少，自由進行書寫，發表自己相關主題的看法。

如此三輪，觀眾自由交叉閱讀之間圖文，自有其質疑、判斷與答案。

此件牆上作品面對與第三件「媽媽抱抱」的軟雕塑作品，又相互有參照呼應之處。

裝置方式說明圖：

白色牆面長800cm，高343cm

牆面預先油漆以兩個同一中心點的大小橢圓，約 300(W)*140(H)cm,其上分別張貼不同照片。

橢圓外圍提供現場觀眾即興參與書寫並張貼其上。

橢圓圖形

第一圈 中心橢圓內張貼十張我製作的文字願望合成照片約120(W)cm*50(H)

影像內容：

在經過懷孕生產膨脹縮何的皮膚上,加入合成文字,

社會普遍對子女未來的十種願望：健康. 快樂. 聰明. 幸福. 勇敢. 愛心. 禮貌. 自律. 勤快. 競爭力
每張照片5*7英吋

第二圈 橢圓圖形中張貼透過e-mail與Blog 徵求媽媽們參與此計畫所提供的照片

我將徵求年輕到老不同世代母親們，她自由選擇在自己身體上任何部位，寫下一句簡短文字心聲，用數位像機拍下來(至少300-500萬畫數)，將電子檔的照片寄給我，我將洗成4*6英吋照片護貝，帶至現場呈不規則方式張貼於壁面第二圈橢圓中

(寄來的身體加文字的影像,也可自行決定是否在上頭標示小小blog位址或名稱,方便辨視

如果拍攝效果不佳,我會調整色彩與清晰度在輸出相片

請寄至此email 信箱: hairut@yahoo.com.tw)

參考影像如下

外圍壁面空白處

現場一旁提供桌椅文具膠帶白紙與透明片，以及說明告示牌，

參觀民眾不分男女老少,皆可自由參與對相關主題的書寫並張貼空白牆面。

作品三:媽媽抱抱

製作與裝置方式：

15cm高的木作檯座由9塊正方體拼成(80*80cm/塊)，表面包覆完全不反光的黑絲絨布。
球體表面布料為彈性伸縮布料印製影像製成，影像是許多媽媽們提供拍攝而得的妊娠紋照片拼貼。

圓形布料縫製直徑100cm袋狀，專業工廠填充0.1mm的保麗龍發泡微粒，球體膨脹略成蛋形，觸感柔軟，擠壓變形度極佳。三個球體安置檯座上，提供觀眾觸摸，或脫鞋上去坐臥。
註: 布料容易勾紗，現場需有人員隨時提醒注意。

作品說明：

超級柔軟的妊娠紋大抱枕，企圖顛覆約定俗成對女性身體美感的準則追求，翻轉對女性母體的觀視經驗，並加入觸覺體驗。

不管男女老少，大家是否還隱約懷念母親這句話：「來~媽媽抱抱!」

這件作品是我從追求美感標準的年輕身體，歷經孕/育生命變成兩個個體共生的奧妙經驗與痛苦，不斷關注自己與小孩的身/心，這兩部份持續「變形」的過程印象，以及，看向外界與被外界觀看的想像體會之後轉化成型，所呈現「母體」存在的一種方式。

展覽名稱：虛線之舞－蔡海如2008年個展
展覽時間：01/12~03/23 2008 (美術館休館期間01/21~02/06/2008)
展出地點：朱銘美術館第二展覽室

展覽自述

從1989年開始我的創作內容便是以「自覺身體在世界的存在」而不斷生產與心理、視覺有關的影像/實體的辯證遊戲。從平面水墨手繪流動性的身體器官片段，到象徵慾望、精力的影印湯匙影像剪紙四竄，也藉由參加過無數大小聯展的經驗，得以將「身體空間」的概念擴大到：加入鏡子等各種現成物件、材料、符號的象徵意義，和許多特定地點的空間環境，產生許多意涵不同的裝置作品。

我透過每次的展場創作進行個人生命虛線的描繪，探索著自己與肉身並存，於時間、空間中各自於垂直與水平向度開展的每個經驗片段與認知，填補成虛線中的每個片段凝視，如同接合我作品中一片片小鏡子而成為的一條虛線。然而關於在真實社會存活的每個主體(特別是女性)，成為母親角色之後的我，才意識到要注視與想像虛線中的空白位置，唯有縫合既有的片段與空白部分，兩條交錯平行的虛線才能真正豐富與滿足。而這個抽象的思考仍必須轉化成作品形式，才能被閱讀，才能繼續舞動虛線，不斷重新定位，對既有的成規與現實，得到進行翻轉或創造的活力。

在持續活著的生命經驗中，我也觀察到，人們時而舞動這條線，時而在暫時固定住的線上兩邊來回跳著怪藝舞姿，直到落幕。每個人隨著時間不同階段，永遠都有因國家/民族/社會/家庭等不同處境和性別意識，堅持關注與其所不可見的事物狀態。如同身體包覆著透明軟性鏡子，隨著成長與位移，無論如何觀看，還是參不透鏡子的另一端。

關於「媽媽經」為何在當代藝術創作中要避而不談?是因為眾人皆知的內容與嘮叨瑣碎? 對此問題的關注，來自於同時身為約定俗成意識產物下的「母親」與「照顧者」角色，以及發現大部份女性成為一位母親後，便自動發展出的「特殊能力」，和我無法放棄堅持「自由的」藝術家個體之間，在此階段所產生的困擾、摸索與省悟。反覆在各種「要」與「不要」之間，看見了這些問題產生的背後部份脈落，也強化想要了解其他成為母親的女性（同時身為女兒、媳婦與社會勞動者…等角色）她們個別的處境，以及了解女性/後女性主義眾多論述與發展狀態的慾望。試圖以創新有趣的方式呈現我對眾多女性存在的感知與感動，變成這幾年我努力的方向。

【虛線之舞】個展中七件作品：

1. 「要？不要？」---(照片輸出) 2005

2. 「女力士參孫」 ---(現場裝置) 2007

3. 「媽媽抱抱」 ---(軟性雕塑, 現場互動裝置) 2007

4. 「天下的媽媽都是一樣的? --拾願與形塑」 ----(影像照片集合,觀眾參與共同形塑內容) 2007

5. 「是二一嗎？」 ---(照片輸出) 2007

6. 「碎形女影」 ---(投影影像轉動與現場鏡面空間裝置) 2007

7. 「做個不停」 ---(錄像投影) 2007

展覽包含照片與輸出影像、軟性雕塑、空間裝置、影片投影，以及與觀眾互動參與而成等方式。

2007-07-20

女力士參孫

2007 影像裝置作品計畫: 女力士參孫

(將完成於－蔡海如2008年個展【虛線之舞】
展覽時間：01/12~03/23 2008 (美術館休館期間01/21~02/06/2008)
展出地點：朱銘美術館第二展覽室)

裝置方式：

以大小圓凸鏡為頭部與腹部，身體由黑色轉彎膠帶描貼成型。

身高約兩公尺以湯匙影印剪紙，由小而大貼於牆面，如同頭髮飄灑散出延伸好幾公尺。

湯匙影像細縫中有經過護貝的去背景婦女影像，以小彈簧浮貼其間。

作品說明：

象徵頭部與腹部的圓凸鏡反射現場空間與觀眾，帶有不確定與多樣面貌生成，一如女性的生殖力與創造力。

有如聖經舊約大力士參孫不能剪頭髮的秘密，大女人的頭髮由象徵精力的湯匙影像構成向外延伸。

不是向著自己頭部給其自身力量，而是從自身帶給他人力量，讓如同乘坐飛船的眾多女性影像由此走向世界，繼續創造世界。

同時藉此參孫由男變女的故事改編，顛覆種族鬥爭與性別歧視。

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